賈樟柯：就我個人來說，從《小武》到《天注定》，我始終想堅持的其實還是寫作的狀況。對于一個創(chuàng)作者來說，如果只有一重身份，一個生意中的創(chuàng)作者的身份，這是絕對不行的。因為你的標準只能是商業(yè)的標準，那是生意經(jīng)里面的一個創(chuàng)作，比如說所謂拍給什么年齡層，拍給什么預(yù)定的人群，執(zhí)導什么固定的類型。我覺得任何一個創(chuàng)作者，不管你拍什么類型的影片，除了商業(yè)維度的抒寫外，更重要的，你是一個歷史中的抒寫者，你的寫作是需要站在歷史維度上去抒寫的，同時還要站在社會維度上去抒寫。這三個維度缺一不可。如果我們只剩下了商業(yè)維度這個的抒寫，那你就只是一個生意人，很難成為一個抒寫者。我們生活在歷史的這一點，我們傳承的都是傳統(tǒng)的工作。我們今天拍電影跟過去寫《荷馬史詩》，跟司馬遷寫《史記》有什么區(qū)別嗎？沒有什么區(qū)別，都是要把我們經(jīng)歷過的事情，我們經(jīng)歷過的感情呈現(xiàn)出來。沒有這個維度的寫作觀的話，我們中國電影只能是一本生意。

程青松：現(xiàn)在也是大家一提到電影就很頭疼，尤其是今年最近出現(xiàn)的一些電影，電影院里大家沒有選擇，最可怕的是現(xiàn)在營銷已經(jīng)完全大于電影了，營銷投入的費用，比電影本身還高，電影本身根本就達不到那樣一個水準，但是還要用很大的營銷費用。另一方面，對于觀眾而言，沒聽說過的電影大家都不去看，就已經(jīng)變成這樣了。

賈樟柯：這是一個電影生態(tài)的問題，對于營銷，也不能過多去責怪它。在國外健康一點的市場，就沒有這么強烈的營銷手段。因為它有正常的途徑，比如說正常的影評，真的能影響一部電影的票房。在中國之所以有這么瘋狂的營銷，是因為營銷真的見效。同樣的手段在法國可能會“見笑”，是被人笑。在中國是有效果，那就是做營銷。因為電影畢竟同時也是個商業(yè)，所以這個還是要建立起一種判斷標準，我覺得觀眾可以沒有標準，評論者不能沒有標準，電影工作者不能沒有標準。

程青松：以前聽你說過，有一段時間你想做一個關(guān)于影評方面的東西，這個事情后來怎么樣了？

賈樟柯：其實當時我們有很充沛的資金，有幾個想做電影的朋友，我們主要想做三部分：一是線下日常電影的討論，就是面對面的討論，不是發(fā)個微博互相幫襯的那種。二是影展的資助，就是讓大家出去多走動走動，包括亞洲地區(qū)的釜山電影節(jié)跟香港電影節(jié)，能夠給大家一些補貼，能夠走動起來。三是電影的出版，包括兩部分，一部分是電影評論，文獻的整理，一部分是電影的翻譯。我覺得結(jié)果都做得很好，遇到最大的問題還是組織的問題，怎么去組織這件事情，同時我覺得我也遭受了很多的懷疑。因為大家覺得我自身是一個創(chuàng)作者的身份，你再做這件事情顯得很不得體。事實上，我做這件事情的時候基本上把自己想象成經(jīng)過四年電影理論訓練的一個人，我真沒想到我是一個導演。

程青松：遇到你的電影上映的時候，這些評論會怎么評論你的影片，人們會用這種慣性的思維去考慮這個問題，其實不存在。就像有人說，你去拍個電影，或者有一天你要拍電影怎么辦？我其實覺得很簡單，我拍電影也可以任人評說。