圣巴塞洛繆（St. Bartholomew）是被用刀剝皮殉道而死的，他右手拿著刀，凝視著基督，左手提著一張剝下來的人皮，有五官，有手，大家都辨認(rèn)得出，這一張人皮的五官是米開朗基羅自己的容貌。

畫家把自己畫在作品中，卻是如此慘傷痛苦的自己，是一張剝成空蕩蕩的皮肉，懸在荒涼的天界與地獄之間……

米開朗基羅期待著一種何等驚人的審判，他覺得自己是以這樣慘烈的方式在殉道嗎？或是他覺得自己俗世對(duì)美的眷戀是這樣重的苦痛，要在升上天界的時(shí)刻粉身碎骨？

這是歷史上創(chuàng)作者最偉大的簽名方式，他留在畫面上的不是虛浮的榮耀與自豪，卻是連哭泣嘶吼吶喊的聲音都喑啞了的一種窒息人的苦悶與沉默。

地獄的鬼卒拉扯著受詛咒的罪人，向下墜落，罪苦的人用手蒙著眼睛，不敢看地獄的可怕景象。鬼卒駕著小舟，把船上的人驅(qū)趕下地獄的黑河，驚慌恐懼的肉體擠靠在一起，慌張失神，無助地被推入深淵……

《啟示錄》是耶穌門徒約翰在希臘帕特摩斯（Patmos）島書寫的未來預(yù)言，長久以來，基督教的末日審判都依據(jù)《啟示錄》的描述，然而，米開朗基羅看到的似乎不只是末日審判，他看到的是日復(fù)一日生命每一分秒的升起與降落，生命是如此受苦的形式，為這種受苦自豪驕傲，或?yàn)檫@種受苦悲痛絕望，有什么不同嗎？

當(dāng)我們面對(duì)這一堵偉大的墻，像聆聽一種視覺上的合唱，每一具人體都同樣承擔(dān)著苦難，不同的苦難，不同的殉道形式，米開朗基羅經(jīng)歷了二十多年的生命變化，他的宗教情操有了更深沉的悲憫，對(duì)不同生命受苦形式本質(zhì)上的悲憫。

他自己則是漂浮在空中一片薄薄的人皮，剝空了的肉體，剝空了肌肉與骨骼，剝空了內(nèi)臟，剝空了思維與感官，如此空虛的生命，漂浮在天國與地獄之間。

在《最后的審判》里，無論男性或女性的肉體都一樣壯碩巨大，承擔(dān)生命之痛，承擔(dān)生命之苦，不會(huì)有軟弱的肉體。

裹著尸布的肉體，復(fù)活了，只是一具骼髏，張著空洞的眼眶，不知道是欣賞，還是悲哀。

被救贖的生命，緊緊抓著天使垂下的念珠，好像那是他們升上天界唯一的依據(jù)，但是念珠那么脆弱，線這么細(xì)，千鈞一發(fā)，這樣的救贖似乎一點(diǎn)也不可靠。

米開朗基羅真的相信救贖嗎？

被剝成了一張空洞的皮之后，還有信望救贖的思維，還有渴望愛的體溫嗎？

一五四一年，《最后的審判》全部完成，米開朗基羅六十六歲，再一次攀登了生命難度的高峰，然而，舉世震驚的同時(shí)，他或許只感到自己耗盡了一切力氣，只是一張隨處漂蕩的人皮了吧。

這幅偉大的壁畫，原來都是全裸的人體，米開朗基羅相信肉體遠(yuǎn)比衣服圣潔，更接近神的完美，他不喜歡掩藏在衣服下面不潔凈的肉體。壁畫完成后二十年，教皇庇護(hù)四世（Pius IV）每天在祭壇上禮拜，看著這些強(qiáng)撼的人體，心神不寧，便下令讓一位畫家達(dá)沃泰拉（Daniebe da Volterra）把壁畫中所有人體的下體都加了布遮蓋起來，這位可憐的畫家便被取了一個(gè)頗嘲諷的意大利名字── “大褲子”（Il Braghetione）。

那時(shí)是一五六四年，米開朗基羅不久將離開人世，也無暇顧及自己作品如何被人誤解與糟蹋。