提到多重角色，還有一個人不得不說，那就是安迪·沃霍爾（Andy Warhol，1928—1987）。他在世期間的聲望無人能及，可謂是多角色演員中的佼佼者。他一開始活躍于商業(yè)設計領域，后來又成了眾所周知的波普藝術大師。他的藝術同樣不局限于繪畫，還包括電影、音樂、文學等等。

安迪·沃霍爾的作品中有一幅非常著名的香蕉畫。這幅畫實際上是他為1967年擔任監(jiān)制的搖滾樂隊地下絲絨（The Velvet Underground）發(fā)行的專輯《地下絲絨與尼克》（The Velvet Underground & Nico）而創(chuàng)作的封面。這張被稱為“香蕉專輯”的唱片在當時并未獲得成功，后來卻成了搖滾音樂史上的里程碑。而安迪·沃霍爾免費設計的這個唱片封面，如今已經(jīng)成了全世界收藏家眼中的搶手貨。

在一次安迪·沃霍爾的個展上，我看到了他創(chuàng)作的一系列皮鞋插畫。當時我就不禁感嘆，這個人絕對是世界上最懂得扮演多角色的演員。

這幾幅皮鞋作品與他的其他作品有很大不同。畫面上充滿復古味道的線條與繽紛的色彩給人一種走進糖果店的愉悅心情。如果不提及作者的名字，恐怕很多人都認不出它是誰的作品。對于安迪·沃霍爾來說，作為一個出色的多面手，創(chuàng)作諸如此類的不同風格作品可謂是得心應手。

沃霍爾是一個很有自信的藝術家，但他從未停止過自我反省。他時而對自己的作品驕傲無比，時而又感到無地自容。雖然他享受萬眾矚目的榮耀，卻始終與媒體保持一定的距離。從個人形象上來說，他也是極為多變的。

有的人認為安迪·沃霍爾太過于商業(yè)化。對此，安迪·沃霍爾的回答是“藝術家為什么非要貧窮？”“每個人一生中都有15分鐘成名的機會”。他在工作室雇傭大批助手進行絲網(wǎng)版畫印制的行為，曾經(jīng)引起廣泛爭議。但當我真正走進他的展覽，看到他所創(chuàng)作的風格如此多樣化的繪畫作品時，才明白他的成功并非依靠復制手法那么簡單。他是一位比任何人都勤奮的藝術家。雖然他不斷創(chuàng)作諸如可口可樂、罐頭等流行商品的復制版畫，但他從來就沒有放棄過對自己手繪功夫的訓練。他所創(chuàng)作的插畫作品，數(shù)量之巨大簡直讓人驚嘆。

我想，如果安迪·沃霍爾不做藝術家而做皮鞋設計師，也一定能獲得成功。只是假設他真做了皮鞋設計師，恐怕我們現(xiàn)在談論皮鞋的時候就不再是圍繞“馬諾洛”或者“周仰杰”，而是“安迪·沃霍爾”了吧？

在某個領域獲得成功的人，一定具備某種成功所必備的習慣。因此，他們在別的領域也很容易取得成功。這種成功的習慣，可能是應變能力、好奇心，也可能是高度的專注力。安迪·沃霍爾將對時代的思考融入藝術，開創(chuàng)了波普藝術的先河，顛覆了藝術世界的傳統(tǒng)。對這個世界永無止境的好奇，讓他在藝術家之余還擁有了唱片監(jiān)制、作家、皮鞋設計師等許多頭銜。一旦投入就堅持做到最好，便是他成功的不二法門。

越是充滿好奇心、精力旺盛的人，越容易成為多角色演員。我自己就是一個一旦對某件事產(chǎn)生好奇心就完全停不下來的人，無論遇到了什么樣的困惑，都會探究到底。有時候看書受到了感動，便會激動地給作者寫信。有時候看電視劇有不滿意的地方，就會去制作方的留言板上留言。面對未知事物，我總是希望自己去尋找答案，并張開雙臂迎接一切挑戰(zhàn)。在有的人眼里，我這樣的人太沒有定數(shù)，但這恰恰是我對自己最滿意的地方——因為求新求變而擁有多重角色，因為樂于嘗試新鮮事物而可以隨時投入、隨時專注。

在瞬息萬變的世界里，始終對萬事萬物保持好奇心，并將它們轉(zhuǎn)化為才能與創(chuàng)意，是一種了不起的習慣。擁有這種習慣，你便可以活躍于不同的領域，成為真正的多角色演員。

當然，并不是每一個多角色演員都會成為成功人士。但我們在多角色的挑戰(zhàn)中，既滿足了自己的喜好，又收獲了快樂人生，還不夠幸福嗎？就讓我們跟隨安迪·沃霍爾的腳步，做一個快樂的多角色演員吧！