包豪斯劇場(chǎng)

　　這本《包豪斯劇場(chǎng)》反映了包豪斯鮮為人知卻至關(guān)重要的一面，即包豪斯的劇場(chǎng)實(shí)踐，同時(shí)反映了包豪斯舞臺(tái)工坊的形式大師奧斯卡？施萊默在這個(gè)共同體中所扮演的關(guān)鍵角色。作為包豪斯叢書第四冊(cè)，本書初版于1925年，原書名為《包豪斯舞臺(tái)》［Die Bühne im Bauhaus］，收錄了奧斯卡？施萊默、莫霍利-納吉關(guān)于舞臺(tái)的理論文章，以及法卡斯？莫爾納的創(chuàng)作方案，可謂德國現(xiàn)代劇場(chǎng)實(shí)驗(yàn)的一次宣言。1961年該書英譯本問世，更名為《包豪斯劇場(chǎng)》［The Theater of the Bauhaus］，增補(bǔ)收錄了施萊默于1927年發(fā)表的文章，以及格羅皮烏斯為英譯本撰寫的序言，成為西方學(xué)界重新理解包豪斯運(yùn)動(dòng)乃至20世紀(jì)早期德國實(shí)驗(yàn)劇場(chǎng)的重要文獻(xiàn)之一。

　　奧斯卡？施萊默［Oskar Schlemmer， 1888—1943］，德國藝術(shù)家，第二次世界大戰(zhàn)之前在繪畫、雕塑、劇場(chǎng)和舞蹈領(lǐng)域都曾發(fā)揮過源起性的作用。施萊默早年師從抽象藝術(shù)理論家阿道夫？赫爾策爾，1920年接受格羅皮烏斯的邀請(qǐng)加入包豪斯，作為形式大師先后主持過壁畫工坊、石材工坊、木材工坊和舞臺(tái)工坊，其著名作品包括舞臺(tái)實(shí)驗(yàn)《三元芭蕾》（1921—1932）、包豪斯頭像標(biāo)識(shí)（1922）、 油畫《包豪斯樓梯》（1932）等，他所主導(dǎo)的包豪斯劇場(chǎng)實(shí)驗(yàn)和包豪斯派對(duì)，被史學(xué)家視為20世紀(jì)后半葉美國行為藝術(shù)和后現(xiàn)代劇場(chǎng)的一種先聲。 拉茲洛？莫霍利-納吉［László Moholy-Nagy， 1895—1946］，匈牙利畫家、攝影家、設(shè)計(jì)教育家，深受俄國構(gòu)成主義影響，倡導(dǎo)藝術(shù)與工業(yè)技術(shù)的結(jié)合，1923年受聘于包豪斯，接任伊頓主持初步課程，并在1925年至1930年與格羅皮烏斯聯(lián)合主編了包豪斯叢書［Bauhausbücher］，同時(shí)參與了包豪斯的舞臺(tái)設(shè)計(jì)，主張舞臺(tái)的全面機(jī)械化。拉茲洛？莫霍利-納吉更為人熟知的身份是先鋒派攝影家，在黑影照相與攝影拼貼方面有引領(lǐng)性的探索，著有《繪畫 攝影 電影》（1927）、《從材料到建筑》（1929）、《新視覺》（1930）、《運(yùn)動(dòng)中的視覺》（1947）。 譯者簡(jiǎn)介周詩巖，中國美術(shù)學(xué)院藝術(shù)人文學(xué)院副教授，博士生導(dǎo)師。 同濟(jì)大學(xué)建筑歷史與理論博士畢業(yè)（2006），復(fù)旦大學(xué)傳播學(xué)博士后（2006—2008）。專業(yè)興趣主要在媒介理論、圖像研究與文化批評(píng)的交叉領(lǐng)域，尤其關(guān)注十九世紀(jì)后半葉至二十世紀(jì)前半葉的先鋒派理論與實(shí)踐。著有《建筑物與像：遠(yuǎn)程在場(chǎng)的影像邏輯》（2007）、《包豪斯悖論》（2019），譯著有《奧斯卡？施萊默的書信與日記》（2019）和《包豪斯劇場(chǎng)》（2019）。